Foto/Filme: quando a foto torna se filme III
Chris Marker, Takashi Ito, Hollis Frampton, Paul de Noojer, Paolo Gioli, Gary Beydler, Toshio Matsumoto, Thomas Köner. Se o cinema pode ser pensado como uma animação de 24 quadros distintos a cada segundo, um filme pode ser feitor a partir de fotos para brincar e desviar a realidade da representação e do momento do registro. Os filmes de fotos investem no espaço tanto quanto no tempo da ficção científica ao documentário passando pela autobiografia. Os filmes analisam frequentemente o funcionamento do dispositivo cinematográfico e suas relações com a fotografia. Tempo das Imagens 2014 Ciclo de palestras quinzenais de 2 a 3 horas cada, nas quais o cineasta e ensaísta yann beauvais desenvolve temas sobre a imagem em...
Foto / Filme : quando a foto torna-se filme I
Chris Marker, Takashi Ito, Hollis Frampton, Paul de Noojer, Paolo Gioli, Gary Beydler, Toshio Matsumoto, Thomas Köner. Se o cinema pode ser pensado como uma animação de 24 quadros distintos a cada segundo, um filme pode ser feitor a partir de fotos para brincar e desviar a realidade da representação e do momento do registro. Os filmes de fotos investem no espaço tanto quanto no tempo da ficção científica ao documentário passando pela autobiografia. Os filmes analisam frequentemente o funcionamento do dispositivo cinematográfico e suas relações com a fotografia. Ciclo Tempo das Imagens 2014 Ciclo de palestras quinzenais de 2 a 3 horas cada, nas quais o cineasta e ensaísta yann beauvais desenvolve temas sobre a imagem em movimento. Quinta, 31 de julho 2014 em Bcubico registo: Edson...
1Dia Sem Arte
Para marcar a importância do Dia Mundial de Combate à AIDS, dia 1° de dezembro de 2013, uma programação especial e inédita no Recife. Programação que junta um filme histórico importante do tempo da revolução sexual dos anos 60 a trabalhos que questionam o impacto do Aids na vida das pessoas desde os anos 80, quando surgiu a epidemia. Nos fim dos 80s, grupos de artistas em Nova York chamavam este dia 1° de dezembro: um dia sem arte. Unidos pela Raiva de Jim Hubbard. United in Anger: a History of ACT-UP, 2012, cor, 93min. Documentário sobre o grupo ativista ACT UP, formado por homens e mulheres de todas as etnias e classes sociais na Nova York dos anos 1980, que se juntou para mudar o mundo, lutando pelos direitos dos soropositivos e para salvar as vidas uns dos outros. Essa coalizão idealizou, planejou e executou uma série de manifestações e movimentos, como “Assuma o controle da FDA”, “Pare a Igreja” e o “Dia do Desespero”, que contribuíram para que o governo norte-americano e a grande mídia lidassem abertamente com a crise provocada pela AIDS e as suas consequências. Jim Hubbard é um dos fundadores do Mix Festival em Nova York em 1987, que se amplia no Rio com Karim Ainouz a partir dos 94. Esta apresentação é uma cortesia de Jim Hubbard. Criaturas Ardentes (Flaming Creatures), de Jack Smith, 1962-63, preto & branco, 42min Flaming Creatures obra essencial da história do cinema underground americano realizada por Jack Smith, morto pela Aids em 1989. O filme foi censurado nos sessenta por causa de seu conteúdo onde a sexualidade polimórfa e perversa é mostrada através das figuras andrógenas de trasvestis e vampiros. Jack Smith era referência para Hélio Oiticica que no filme Agrippina Roma Manhattan utilizou Mario Montez ( Aka Dolores Flores) para atuar como um tributo a figura cult de Jack Smith. Também mantém afinidades com o Vivencial Diversiones, e as maneiras de filmar de Ivan Cardoso, José Agrippino de Paula e Glauber Rocha. O som do Flaming Creatures foi realizado por Tony Conrad, mas quando Jack Smith mostrava o filme ele criava cada vez uma nova trilha sonora com seus discos. Esta apresentação é uma cortesia de Jack Smith Archive e Gladstone Gallery, New York e Brussels . Ontem a Noite Eu Peguei um Cara, Performance de David Wojnarowicz em 1989, filmada por Marion Scemama Last Night I took a Man, 1989 – 2004, 4’20 Pintor, fotógrafo, cineasta, performer, escritor e ativista da Aids, morreu em 1992 aos 37 anos de idade. No fim da década de 1980, a arte de Wojnarowicz assumiu uma dimensão política com performances e ações públicas. Em 2010, seu filme Fire in...
Tempo/Espaço Real
Tempo/Espaço Real Artigo “Real Time/Space“, de Malcolm Le Grice. Do meu trabalho filmográfico, desde 1966, eu venho desenvolvendo gradualmente idéias que me guiaram mais e mais para a consideração do filme em relação com espaço/tempo “reais”. O termo “tempo-real”, no campo dos computadores, tem crescido, mas tem significações e implicações bem maiores das que são usadas neste âmbito. Em termos de computadores, uma operação em “tempo real” acontece enquanto os resultados estão sendo calculados e expostos, ao contrários dos que los resultados são armazenados para uma consulta posterior “off line”. “Tempo-real” é agora. “Tempo/espaço real” é aqui e agora. Apesar de parecer simples, está longe de ser óbvio como uma noção geral pode ser aplicada ao filme. Primeiramente: toda história do cinema comercial tem sido dominada pela ânsia de criar um ilusório tempo/espaço convincente e eliminar todos os traços físicos reais, de todos estágios do filme, desde o roteiro, pela filmagem, edição, trabalho tipográfico, promoção, até a projeção. No entando, largamente, no desenvolvimento do cinema underground, é possível ver uma crescente preocupação com o problema da “atualidade”, “realidade” em vários estágios da produção e apresentação do filme. Gostaria de apresentar um esquema diagramático para aplicar a noção de tempo/espaço real nos processos ou eventos filmográficos: Do ponto de vista do público ❘ Eventos preparatórios ❘ TEMPO/ESPAÇO REAL ❘ Gravação (câmera) ❘ RETROSPECTIVA ❘ Edição ❘ ❘ Printing ❘ ...